JUAN RAMÓN JIMÉNEZ 

1881-1959

EL VIAJE DEFINITIVO

...Y yo me iré. Y se quedarán los pájaros cantando,

y se quedará mi huerto, con su verde árbol,

y con su pozo blanco.

Todas las tardes, el cielo será azul y plácido, 

y tocarán, como esta tarde están tocando,

las campanas del campanario.

Se morirán aquellos que me amaron,,

y el pueblo se hará cada año,

y en el rincón aquel de mi huerto florido y encalado,

 mi espíritu errará nostáljico...

Y yo me iré, y estaré solo, sin hogar, sin árbol

verde, sin pozo blanco,

sin cielo azul y plácido...

Y se quedarán los pájaros cantando.

Juan Ramón Jiménez fue un destacado poeta español, nacido el 23 de diciembre de 1881 en Moguer, Huelva, y fallecido el 29 de mayo de 1958 en San Juan, Puerto Rico. Es conocido por su obra lírica y por haber ganado el Premio Nobel de Literatura en 1956. Su obra más famosa es Platero y yo, una tierna elegía en prosa dedicada a un pequeño burro. Jiménez es considerado una figura clave en el modernismo y la poesía pura. Su trayectoria poética se divide en tres etapas principales: la sensitiva, la intelectual y la verdadera, cada una marcada por una evolución en su estilo y temas.

A 150 AÑOS DE SU NACIMIENTO

MAURICE RAVEL

 1875-1937

Maurice Ravel fue un compositor francés del siglo XX, conocido por su estilo único que combinaba impresionismo y neoclasicismo. Nació el 7 de marzo de 1875 en Ciboure, Francia, y falleció el 28 de diciembre de 1937 en París. Aunque era francés, su madre era de origen vasco-español, lo que influyó en algunas de sus composiciones, como la famosa "Rapsodia Española" y otras obras con toques hispánicos. Ravel es especialmente reconocido por su obra "Bolero", una pieza orquestal que destaca por su repetición hipnótica y su crescendo gradual. También fue un maestro de la orquestación y un perfeccionista en su arte. Además, Maurice Ravel tuvo un impacto significativo en la música moderna, especialmente a través de su enfoque innovador en la orquestación y su habilidad para fusionar estilos musicales diversos. Su obra influyó en compositores contemporáneos y posteriores, como Stravinsky, Gershwin y Britten, quienes admiraban su precisión técnica y su capacidad para crear texturas sonoras únicas. También ayudó a popularizar el impresionismo musical, junto con Debussy, y su transición hacia el neoclasicismo inspiró a muchos músicos a explorar nuevas formas de expresión. Obras como Bolero y Rapsodia Española son ejemplos de cómo incorporó elementos de la música popular y folclórica en composiciones clásicas, abriendo camino para la experimentación en la música del siglo XX. Este 2025 se han cumplido 150 años del nacimiento del célebre compositor francés.

BOLERO

El famoso Bolero de Maurice Ravel es interpretado por la Orquesta Sinfónica de Londres bajo la conducción del maestro Valery Gergiev.

 LA BELLEZA DE LA FOTOGRAFÍA

CRISTINA GARCÍA RODERO

La fotógrafa española Cristina García Rodero, nacida el 14 de octubre de 1949, captó esta bellísima fotografía que expresa el amor y la sinceridad de una madre con su hija.

GRANDES ESCRITORES

  

EDUARDO GALEANO

1940-2015

Y si el mundo sobrevive,

los profesores de historia

explicarán el siglo XX a través de sus símbolos:

mostrarán a sus alumnos

la botella de Coca Cola, 

la pelota de fútbol, 

el televisor,

la computadora,

la bomba de neutrones.

Y para explicar la dignidad, 

mostrarán el pañuelo blanco

de las rondas de Plaza de Mayo.

Eduardo Galeano fue un escritor y periodista uruguayo, conocido por su estilo único que combinaba historia, política, poesía y análisis social. Nació en Montevideo en 1940 y falleció en 2015. Entre sus obras más destacadas se encuentran Las venas abiertas de América Latina y la trilogía Memoria del fuego, que han sido traducidas a múltiples idiomas. Su trabajo se centró en explorar las raíces y los mecanismos sociales y políticos de América Latina, utilizando un lenguaje claro y emotivo. Galeano también fue un crítico incisivo de las injusticias y desigualdades en el continente.

A 49 AÑOS DEL GOLPE 

CÍVICO-MILITAR EN ARGENTINA

NUNCA MÁS

El golpe cívico-militar en Argentina del 24 de marzo de 1976 marcó el inicio de una dictadura conocida como el "Proceso de Reorganización Nacional", que se extendió hasta 1983. Este golpe derrocó a la presidenta María Estela Martínez de Perón y estableció un régimen autoritario liderado por una junta militar. Fue el sexto y último golpe de Estado exitoso en Argentina durante el siglo XX, en un contexto de inestabilidad política y económica. El golpe fue impulsado por sectores conservadores, anticomunistas y antiperonistas, con apoyo de Estados Unidos en el marco de la Guerra Fría y el Plan Cóndor, una estrategia de represión coordinada entre dictaduras latinoamericanas. Durante este período, se implementó un plan sistemático de terrorismo de Estado, que incluyó desapariciones forzadas, torturas y asesinatos. Se estima que hubo alrededor de 30,000 desaparecidos, y muchos niños fueron robados al nacer. La dictadura dejó profundas huellas en la sociedad argentina, tanto en términos de derechos humanos como en el ámbito económico, con la implementación de políticas neoliberales que aumentaron la desigualdad. En 1983, la democracia fue restaurada, y los líderes del régimen fueron juzgados por crímenes de lesa humanidad. El 24 de marzo es ahora el Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia, en homenaje a las víctimas de la dictadura.

El general Jorge Rafael Videla, el brutal y feroz genocida que encabezó el golpe de Estado, en 1985 fue juzgado y condenado a cadena perpetua. Falleció a los 87 años. Nunca se arrepintió de sus crímenes.

PAUL AUSTER

1947-2024

EL ARTE ABRE LAS MENTES 

Y LOS CORAZONES

Paul Auster fue un destacado escritor estadounidense, nacido el 3 de febrero de 1947 en Newark, Nueva Jersey. Su obra se caracteriza por una mezcla única de existencialismo, absurdo y ficción detectivesca, explorando temas como la identidad, el azar y la búsqueda de significado. Entre sus obras más conocidas se encuentran La trilogía de Nueva York, El Palacio de la Luna y El libro de las ilusiones. También incursionó en el cine como guionista y director, con películas como Smoke y Blue in the Face. Auster falleció el 30 de abril de 2024, dejando un legado de literatura y cine que invita a la reflexión.

 FRANCIA

CONTRA EL RACISMO 

Y LA ULTRADERECHA

PARÍS.-Convocados por organizaciones en la que destacaron sindicatos y partidos políticos, cerca de 100 mil manifestantes expresaron su rechazo al racismo y a la ultraderecha cada día con más adeptos en Francia y en Europa. Acusaron a Donald Trump y a Elson Musk de nazistas y al Presidente Emmanuel Macron de ser su cómplice. No pasarán gritó la multitud que también expresó su apoyo a Palestina. Aquí una imagen del evento realizado ayer sábado en la capital francesa.

 ARIEL UMPIÉRREZ

GEOPOLÍTICA

LA INSOPORTABLE 

IMPUNIDAD DE ISRAEL

El distinguido geopolitólogo Ariel Umpiérrez analiza el reinicio del genocidio en Gaza. Describe el cruel papel de Netanyahu en el extermino de los palestinos, a pesar del clamor condenatorio de personalidades de todo el orbe.

GABRIEL BORIC, 

PRESIDENTE DE CHILE

SOLIDARIDAD 

CON PALESTINA

 LA CANCIÓN DE LA TIERRA

GUSTAV MAHLER

 1860-1911

La canción de la tierra es una obra monumental de Gustav Mahler que fusiona elementos de la sinfonía y el ciclo de canciones. Compuesta entre 1908 y 1909, se basa en una serie de poemas de la colección La flauta china, traducidos al alemán por Hans Bethge. Los textos reflejan temas profundamente filosóficos como la naturaleza transitoria de la vida, el dolor humano, la conexión con la naturaleza y la esperanza en la eternidad. Aquí el primer movimiento, La canción báquica del dolor de la tierra, interpretada por el tenor Jonas Kaufmann y orquesta, bajo la dirección del gran Claudio Abbado.

La obra consta de seis movimientos, cada uno con un carácter y mensaje únicos:

1. "Das Trinklied vom Jammer der Erde" (La canción báquica del dolor de la tierra): Comienza con un tono vibrante y dramático, donde se medita sobre la fugacidad de la vida y la inevitabilidad de la muerte.

2. "Der Einsame im Herbst" (El solitario en otoño): Es una pieza más introspectiva y melancólica que simboliza la soledad del individuo y el paso del tiempo.

3. "Von der Jugend" (De la juventud): De tono más ligero, evoca imágenes de recuerdos felices, enmarcados en un entorno idílico.

4. "Von der Schönheit" (De la belleza): Describe escenas bucólicas y juveniles, mezclando nostalgia con un sentido de vitalidad.

5. "Der Trunkene im Frühling" (El borracho en primavera): Presenta un tono más delirante y desenfadado, simbolizando el deseo de evadir la realidad mediante el placer.

6. "Der Abschied" (La despedida): Es el movimiento final y el más extenso. Profundamente emotivo, representa una meditación sobre la despedida de este mundo y el anhelo por una paz eterna. Este movimiento contiene una atmósfera casi espiritual y cierra la obra con un sentido de resignación y serenidad.

Mahler nunca llegó a escuchar esta obra debido a su muerte en 1911, pero dejó un legado imborrable con esta pieza, que a menudo se considera una de sus obras más personales y trascendentales. 

ARGENTINA

MILEI, CRIATURA DE NUESTRO TIEMPO

MÁS ACCIONES

 PARA ENFRENTARLO

Por CARLOS CACO FERNÁNDEZ

Nos guste o no, a su modo, Milei es una criatura de nuestro tiempo. Tres años atrás era una rareza de la televisión que nos distraía un rato antes de dormir. Sin embargo su discurso rupturista, proponiendo un cambio radical lo convirtió en una opción electoral que si logra no equivocarse demasiado hay mileísmo por varios años más.

Para que esto no ocurra es necesario liderazgos no solo protestones que denuncien el presente sino que propongan un mejor porvenir, es donde se observa el límite de la Social Democracia enmascarada de peronismo, pues no parece contar con la capacidad de mostrar alguna forma de oposición que vaya más allá de esperar lo que haga Milei, que se desgaste, que se queme a ver hasta dónde llega. Pero si la gente no se alumbra a un futuro prometedor y cursos de acción posibles, cuando esa gente abra su cabeza lo que va a encontrar es un vacío y, cuando eso ocurra, lo que puede suceder no es otra cosa que una suerte de implosión social que cambiará todo sin que cambie nada.

MÉXICO

IMPUNIDAD 

Y COMPLICIDAD

Zapatos de desaparecidos cremados en el racho de Teuchitlán, Jalisco, México.

Mientras se continúe fomentando la impunidad en México, es complicado y difícil que el país tenga un mejor desarrollo como sociedad. Sin justicia sólo encontraremos una delincuencia más fuerte y más peligrosa. Los grandes delincuentes de México están en libertad. Los expresidentes Zedillo, Fox, Salinas, Calderón y Peña Nieto son muestra de la impunidad sin límite de la que pueden disfrutar los saqueadores de la riqueza nacional. Dicen  que el buen juez por su casa empieza. López Obrador, un buen presidente con sus claroscuros, no se atrevió a tocarlos. México es un país que ha perdido la tranquilidad. Las noticias de impunidad, desapariciones y asesinatos son parte de nuestro vivir. Ejemplos sobran. Nos enteramos que Enrique Alfaro, gobernador saliente de Jalisco, tiene una vida principesca en Europa y hoy por algunos medios de comunicación es acusado de solapar a poderosos cárteles. Este personaje fue indolente ante las denuncias de familiares de desaparecidos, actitud sospechosa que  favoreció el fortalecimiento de grupos criminales para actuar impunemente. Hace días se hizo público un caso de terror: madres buscadoras se internaron en un rancho del municipio de Teuchitlán y encontraron una montaña de ropa de hombre y hornos en donde se cremaron cuerpos durante muchos años. Queda apuntar que Jalisco no es un Estado de excepción en este aspecto, en todos los estados del país existen hornos crematorios clandestinos del crimen organizado. Las autoridades sí conocen su existencia, pero no actúan. Las cifra escandalosa de secuestrados y desaparecidos en México es de 123,808 personas, según dato oficial. En la mayoría de los casos de desaparición forzada nunca se volverá a saber  de aquellas personas que cayeron en las redes de las grandes mafias delincuenciales. Esto sucede porque existe complicidad de las autoridades municipales, estatales y federales con la delincuencia. En este laberinto de corrupción sin fin, es deseable que México encuentre el camino de la paz y la justicia. Lejos de la impunidad que protege a políticos delincuentes y a las organizaciones criminales que cada día son más poderosas, sanguinarias, peligrosas e intocables. Como ocurrió en Jalisco en los sexenios del asesinado exgobernador Aristóteles Sandoval y el tristemente célebre Enrique Alfaro.

 MÉXICO 

TV- UNAM

NAHUI OLIN 

1893-1978

 ARGENTINA

PÁGINA 12

Portada, jueves 13 de Marzo de 2025.

Para evitar la masiva concentración de jubilados e hinchas de fútbol de todos lo equipos que los apoyaron, el gobierno desató una temprana y brutal represión sobre los que empezaban a llenar la Plaza del Congreso. En una virtual cacería que no se veía desde hace mucho tiempo, cargaron con gases, palos y carros hidrantes sobre los manifestantes, provocando decenas de heridos, varios de ellos graves y más de cien detenidos. (Página 12).

 ESPAÑA

LA BASE 4x91

LOS MUERTOS DE AYUSO

Pablo Iglesias, Sara Serrano, Manu Levin e Inna Afinogenova analizan las responsabilidades de Isabel Díaz Ayuso, Presidenta de la Comunidad de Madrid, en la muerte de 7291 mayores en la Residencias de la Comunidad a su cargo. Además, hablan de la decisión de Israel de declarar a Lula persona non grata por comparar el genocidio de Gaza con el Holocausto. Este programa se transmitió el 20 de febrero de 2024. No pierde actualidad. 

 CARTEL 

QUE CIRCULA EN EUROPA

 MÉXICO

MURIÓ ISABEL MIRANDA DE WALLACE

PERVERSIDAD E IMPUNIDAD

La historia de la humanidad registra personajes perversos e impunes. En México así fue la vida de Isabel Miranda de Wallace, quien supuestamente falleció el pasado sábado 8 de marzo. Fue velada a caja cerrada y horas después incinerada, nadie vio su cadáver, precisamente cuando el mundo se le venía encima al ser descubierta como una farsante que le podría llevar a un enjuiciamiento y terminar en la cárcel. Fue una especialista en inventar tramas y pruebas falsas. ¿Por qué no iba a inventar su propia muerte y huir de la justicia? Enriquecida con el señuelo del secuestro y muerte de su hijo, fundó una organización para lucrar y abusar del poder que le fue delegado por autoridades corruptas como ella. Miranda de Wallace, ahora se documenta, fabricó el secuestro y la desaparición de su hijo y envió a prisión a seis inocentes, solo uno de ellos salió de la cárcel. Esta mujer contó con la complicidad y el financiamiento del entonces presidente Felipe Calderón, y continuó con su inmenso poder para lucrar, enarbolando la bandera de los derechos humanos en el sexenio de Enrique Peña Nieto. Claro, contó con la complicidad de los periodistas derechistas y mercenarios que la encumbraron y que también son responsables de la injusticia de las personas que están detenidas y enjuiciadas por el supuesto secuestro y muerte de su hijo. Sobre la muerte de la Wallace faltan muchas cosas por aclarar. A pesar de sus defensores, la opinión pública merece conocer la verdad. No solo es la Wallace, son también aquellos que la encumbraron y le dieron poder. La vida de la Wallace fue de perversidad e impunidad. 

 ASTOR PIAZZOLA

ADIÓS NONINO

Astor Piazzolla fue un compositor y bandoneonista argentino, nacido el 11 de marzo de 1921 en Mar del Plata y fallecido el 4 de julio de 1992 en Buenos Aires. Es conocido por revolucionar el tango, fusionándolo con elementos del jazz y la música clásica, creando así el Nuevo Tango. Algunas de sus obras más famosas incluyen Adiós Nonino en homenaje a su padre fallecido y que aquí interpreta con la Orquesta de Radio Colonia en el documental titulado el Siguiente Tango. Escribió, además, Libertango y Balada para un loco. Piazzolla comenzó su carrera musical en Nueva York, donde su familia se mudó cuando él era niño. A lo largo de su vida, colaboró con numerosos artistas y dejó un legado musical que sigue siendo influyente en todo el mundo.

CRISTINA PERI ROSI

SIN REMITENTE

Amo a quien amé

el amor solo morirá

cuando yo muera

no antes

porque lo que amé es una fuente inagotable

donde nadan los pájaros del recuerdo

flotan los deseos insatisfechos como peces en el agua

Amo a quien amé

Y la lejanía y la distancia

solo son estrategia

para seguir amando

y que el dolor o la inquina

no destruyan lo sagrado del amor

que es su vida en mi memoria

aunque no te lo merezcas

El amor no se merece ni se gana

el amor es un don

que se entrega sin remitente.

Cristina Peri Rossi es una destacada escritora, traductora y activista política uruguaya, nacida el 12 de noviembre de 1941 en Montevideo. Durante la dictadura uruguaya en 1972, se exilió en España, donde ha desarrollado gran parte de su carrera literarisa. Conocida por su poesía, novelas y relatos breves, y ha sido galardonada con numerosos premios, incluyendo el Premio Miguel de Cervantes en 2021.

Peri Rossi ha abordado temas como el exilio, el erotismo y la identidad de la mujer latinoamericana y lesbiana en sus obras. Su poesía se caracteriza por el humor, la ironía y una mezcla de melancolía y picardía. Además, ha traducido al español obras de autores como Clarice Lispector y Graciliano Ramos.

 ROMA, 1960

LA DOLCE VITA,

DE FEDERICO FELLINI

Cartel de la película La Dolce Vita, 

de Federico Fellini. Roma, 1960.

Marcello Mastroianni se maquilla para una escena de La Dolce Vita. Fellini observa.

Anita Ekberg, interpreta a Sylvia en La Dolce Vita. Aquí una imagen de la escena bañándose en la famosa Fuente de Trevi, en Roma.

La Dolce Vita (1960)

Director: Federico Fellini.   Protagonistas: Marcello Mastroianni, Anita Ekberg, Anouk Aimée.   Género: Drama, Comedia, Romance.

Sinopsis: La Dolce Vita sigue a Marcello Rubini (interpretado por Marcello Mastroianni), un periodista de chismes que navega por la alta sociedad romana en busca de significado y felicidad. A lo largo de la película, Marcello se encuentra con varias personas que representan diferentes aspectos de la vida hedonista y superficial de Roma en los años 60. Estas interacciones destacan el vacío emocional y la búsqueda constante de placer y reconocimiento.

Temas principales: Vacío Existencial: La película explora la superficialidad y el vacío emocional de la vida de la alta sociedad.

1. Búsqueda de Sentido: A través de las experiencias de Marcello, se muestra la lucha por encontrar un propósito y una verdadera conexión emocional.

2. Contrastes Sociales: La película presenta un contraste entre la opulencia de la alta sociedad y la simplicidad de la vida cotidiana.

Escena Icónica: Una de las escenas más famosas de La Dolce Vita es cuando Sylvia (interpretada por Anita Ekberg) se baña en la Fontana di Trevi en Roma. Esta escena se ha convertido en un símbolo de la película y de la cultura popular italiana.

Recepción: La Dolce Vita fue muy aclamada por la crítica y ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes en 1960. También es considerada una de las obras maestras de Fellini y una de las películas más influyentes de la historia del cine.

Impacto Cultural: La frase La Dolce Vita se ha convertido en sinónimo de una vida de lujo, placer y ocio. La película también ha influenciado a numerosos cineastas y ha dejado una marca duradera en la cultura cinematográfica.

 LUCHADORA 

POR LA JUSTICIA SOCIAL Y LA IGUALDAD

ROSA LUXEMBURGO 

1871-1919

Rosa Luxemburgo fue una filósofa, economista, teórica marxista y revolucionaria socialista polaco-alemana. Nació el 5 de marzo de 1871 en Zamość, Polonia, y fue asesinada el 15 de enero de 1919 en Berlín, Alemania. Fue una de las figuras más destacadas del movimiento socialista europeo y una ferviente defensora de la democracia socialista.

Luxemburgo es conocida por sus escritos sobre la teoría económica, la lucha de clases y la crítica del capitalismo y el imperialismo. Una de sus obras más influyentes es "La acumulación del capital" (1913), en la cual analiza el proceso de acumulación de capital y sus efectos sobre la economía global.

Además, Rosa Luxemburgo fue una líder activa en el movimiento obrero y participó en la fundación del Partido Comunista Alemán (KPD). Aunque fue una ferviente defensora de la revolución, también criticó las tácticas autoritarias y centralistas de algunos movimientos socialistas, abogando por una mayor participación democrática y el control de los trabajadores.

Su vida y obra continúan siendo una fuente de inspiración para muchos en la lucha por la justicia social y la igualdad. Hoy es  8 de marzo, Día Internacional de la Mujer. Recordamos con respeto a Rosa Luxemburgo, una luchadora social que ha quedado en la historia por su lucha por una mejor sociedad.

ANIVERSARIO 97 DEL NACIMIENTO 

DEL ESCRITOR COLOMBIANO

GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ

1927-2014

Gabriel García Márquez nació el 6 de marzo de 1927 en Aracataca, Colombia, y falleció el 17 de abril de 2014 en Ciudad de México. Se le conoce cariñosamente como "Gabo". Fue periodista, novelista, cuentista y guionista. En 1982, recibió el Premio Nobel de Literatura por sus novelas e historias cortas, donde lo fantástico y lo real se combinan en un mundo ricamente compuesto de imaginación, reflejando la vida y los conflictos de América Latina.

Obras Destacadas

Cien Años de Soledad

Publicada en 1967, esta novela es quizás su obra más conocida y una piedra angular del realismo mágico. Narra la historia de siete generaciones de la familia Buendía en el ficticio pueblo de Macondo, revelando la historia de toda una región a través de un lente mágico y simbólico.

El Amor en los Tiempos del Cólera

Publicada en 1985, esta novela cuenta la historia de amor entre Fermina Daza y Florentino Ariza, que abarca más de cincuenta años. Es un relato profundo sobre el amor y sus diversas formas a lo largo del tiempo.

Crónica de una Muerte Anunciada

Publicada en 1981, es una novela corta que se basa en un hecho real ocurrido en 1951. La historia investiga la muerte de Santiago Nasar, que fue anunciada por sus asesinos horas antes de cometerse, pero nadie lo evitó.

El Otoño del Patriarca

Publicada en 1975, esta novela aborda la soledad y la corrupción del poder absoluto. A través de un dictador sin nombre en una república caribeña, García Márquez explora los temas del poder y la decadencia.

Estilo de Escritura

El estilo de García Márquez se caracteriza por el "realismo mágico", una técnica literaria que mezcla lo real con lo fantástico de manera natural. Sus historias a menudo contienen elementos sobrenaturales que son aceptados por los personajes y lectores como parte de la realidad cotidiana.

Impacto y Legado

García Márquez ha influido a numerosos escritores y ha dejado una marca indeleble en la literatura mundial. Su capacidad para fusionar lo fantástico con lo cotidiano, su manejo del tiempo y su profunda comprensión de la naturaleza humana lo convierten en uno de los más grandes narradores de todos los tiempos.

 

 AL ESTILO CARAVAGGIO

SILENCIO

 MEL ODOM ART

OBRA DEL ARTISTA

NORTEAMERICANO MEL ODOM

ELLOS

 TV UNAM

LÉEMELO

PACO IGNACIO TAIBO II

Léemelo se propone compartir el amor a los libros, provocar en el público su deseo de leer, y permitirle descubrir nuevos autores o redescubrir grandes clásicos. Así como llevarlo a gozar de la lectura en voz alta. En esta ocasión nos acompaña un personaje divertido, irreverente y sobre todo rebelde, Paco Ignacio Taibo II, escritor y lector extraordinario, quien nos platica de las lecturas que han marcado su vida y de las cuales leeremos un poco con ayuda de Maya Zapata, nuestra anfitriona en este programa que fue grabado y difundido hace dos años, pero que no ha perdido actualidad.

 ARGENTINA

PÁGINA 12

PORTADA, DOMINGO 2 DE MARZO DE 2025

 

ESPAÑA

IONE BELARRA, 

SECRETARIA GENERAL DE PODEMOS